90 anos depois de ter gerado protestos, a produção centenária do Teatro Nacional é hilária e comovente por turnos
Já se passaram cem anos desde a Revolta da Páscoa e noventa desde que a peça de Sean O'Casey sobre o assunto provocou um motim organizado. Os manifestantes eram mulheres republicanas que pensaram que isso zombava da rebelião. Durante aquela primeira produção no Abbey Theatre de Dublin em 1926, um membro da audiência deu um soco em duas das atrizes e homens armados fizeram uma tentativa de sequestro.
Nove décadas depois, The Plough and the Stars resistiu ao teste do tempo e O'Casey é aclamado como um dos melhores dramaturgos da Irlanda. Ao assisti-lo em 2016, não parece antinacionalista: embora ele claramente abominasse a violência que o patriotismo alimentou, há simpatia pelos rebeldes. Acima de tudo, ele estava preocupado com os empobrecidos habitantes de Dublin, cujas vidas sombrias foram destruídas pela história.
Vemos a Ressurreição da Páscoa através de seus olhos. Como suas duas primeiras peças, quase toda a ação se passa em um cortiço miserável habitado por um elenco colorido de personagens. O capitão Brennan é um açougueiro de galinhas durante o dia e um soldado do Exército Cidadão Irlandês amarrado à noite. The Young Covey acredita que o socialismo e não o nacionalismo é a resposta.
Fluther, o carpinteiro, está mais interessado em bebida do que em política, enquanto a Sra. Grogan está muito ocupada fofocando e cuidando de seu bebê e de sua filha tuberculosa. O filho de Bessie Burgess está lutando pelos britânicos na Primeira Guerra Mundial e a recém-casada Nora Clitheroe não quer que seu marido Jack seja oficial do Exército Cidadão Irlandês. (Invista num programa se o seu conhecimento das várias milícias nacionalistas for irregular.)
Fionn Walton como Jack Clitheroe e Judith Roddy como Nora Clitheroe
A primeira metade acontece em novembro de 1915. Nas ruas, os nacionalistas atiçam o fogo do patriotismo. Dentro do cortiço, os anti-heróis de O'Casey vivem nos bolsos uns dos outros e são rápidos em brigar e ainda mais rápidos em brigar. É sempre uma surpresa o quão engraçadas suas peças são – e os diretores aproveitaram ao máximo aproveitando as sequências mais pastelão.
Você pode reservar ingressos para The Plough and the Stars na bilheteria
A segunda metade acontece na Semana da Páscoa de 1916 e é muito mais angustiante, embora não sem momentos mais leves – como quando a Sra. Grogan e Bessie Burgess deixaram de lado suas diferenças para saquear.
Não há heroísmo por aqui. Quando Jack deixa Nora grávida de lado e retorna às suas funções de comandante, seu desespero é dilacerante. No ato seguinte, ela está demente de tristeza e sua loucura é tão eloquente quanto a de Lady Macbeth ou Ophelia nas mãos de Judith Roddy, que é totalmente hipnotizante.
Não é o único momento que parece quase shakespeariano. Os personagens de O'Casey são gloriosamente tagarelas, pintando cenas vívidas com seu sotaque amplo, cada um com suas peculiaridades de fala cativantes. (Vai demorar muito até que eu ouça a palavra 'depreciativo' sem pensar em Fluther). Depois, há sua propensão para começar a cantar músicas comoventes.
Acima de tudo, a potente mistura de comédia e tragédia de O'Casey é realmente impressionante.
The Plough and the Stars está no Lyttelton Theatre do National até 22 de outubro
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